维欧国际艺术为你分析什么是纯艺术！

导读：什么是纯艺？听了那么久的纯艺，你能回答出这个简单的问题？对于纯艺，很多人都会有这样的疑问，它到底是怎样的一个艺术专业？下面一起来看看吧！

维基百科在解释中就提到了以描述美为宗旨，包含绘画、雕塑、建筑、音乐、诗歌、电影、摄影、视频、设计、观念、制作。所以，纯艺的面非常广，二维的、三维的诸多形式只是描述纯艺和传达美的形式而已。所以，简单来说，纯艺就是一种艺术形式，是一种借助视觉媒介来表达自己思想观点或呈现某种现象的艺术形式。

但是目前国内的纯艺专业其实还比较偏向于传统学院派的，主要还是遵循着题材规范、技巧规范和艺术语言规范的创作法则，其中以油画为创作媒介的创作方式又占了主要比例。国内院校更多的关注点都集中于技艺上，而非艺术本身。

在国外，通常英美国家的纯艺对学生在创意想法，手法技巧上有很高的要求，他们本身有较高质量的教学体系，加上文化气息和现代化的设备，学习相关专业都与社会相匹配，毕业可以从事任何相关行业，可以说纯艺与社会实践相接轨。

纯艺术作为一门非常综合的学科，其中包含的专业方向也非常多样，不管是创作主题、创作风格，还是材料媒介、展示方式，都非常多元化、综合化。这也要求艺术家们在具有优秀专业素养和审美能力的同时，还需要拥有非常丰富的、各学科的、跨专业性的知识储备和综合能力，以及开阔的视角和思维能力。

接下来，一起来看一下，独特的纯艺都包含哪些细分专业吧！

雕塑又称雕刻，是种造型艺术，指用各种可塑材料或可雕刻的硬质材料，创造出一定空间的可视可触的艺术形象，借以反映社会生活，表达艺术家的审美情感与理想的艺术。制作方式有三种：雕、刻、塑。从发展来看，可分为传统雕塑和现代雕塑。传统雕塑是用传统材料塑造的可视、可触、静态的三维艺术形式；现代雕塑则用新型材料，利用声、光、电等制作的四维雕塑，声光雕塑，软雕塑，动态雕塑等。

贾科梅蒂

国外雕塑专业一直是非常热门的艺术专业，尤其当观念艺术的思想被提出之后，雕塑的定义更是扩大到了一个边界非常模糊的全新领域。国外学习雕塑专业的学生在学习过程中不仅会学习雕塑，还会学习其他相关的专业课程，学校大多提倡学生在学习过程中探讨雕塑与现代社会的关系和影响，鼓励学生做出突破，学生在平时的作业项目中也常常会需要结合其他专业来进行。雕塑在艺术中有重要地位。雕塑是具体，直接，三维的，并且可以触摸的到。无论你有没有关于美术的基础，你都能比较容易的感知这样一个实实在在的物体，因为人作为一个动物有天生三维感知的，就像我们不断创新和具体的建筑，我们完全依赖这个三维空间和真材实料的物体，并且，工程非常非常非常的大，比你任何看见的2d作品还要大，对视觉的冲击绝对有效。毕竟三维更加多一个维度。

亨利·摩尔

布朗库西

油画是以用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强，油画是西洋画的主要画种之一。油画的教学目的是着重培养油画技法和理论上具有全面的艺术素养，并具有坚实的造型基础和创造指向的艺术专门人才。

扬·凡·艾克的《阿诺菲尼夫妇》

桑德罗·波提切利 《维纳斯的诞生》

美国画家安德鲁·怀特

英国艺术家迈克尔·加斯凯尔的人物肖像系列

现如今，无论是国内还是国外，插画越来越流行，从杂志或者食品包装，从服装图案到工具图案，都与插画息息相关。插画以其直观的形象性，真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有特定的地位，已广泛用于现代设计的多个领域。将来职业规划定位为插画师，是一个充满生气，充满创意，同时很自由的职业，所以吸引力很强。无论是信手涂鸦还是深思熟虑，插画总是以各种各样的方式出现在我们的生活之中：

Akira Kusaka

Beatrice Cerocchi

Julien Nolin

Louis Wain

Mary Vertulfo

Tasha Tudor

Yelena Bryksenkova

陶瓷是陶器和瓷器的总称。陶瓷材料大多是氧化物、氮化物、硼化物和碳化物等。常见的陶瓷材料有粘土、氧化铝、高岭土等。陶瓷材料一般硬度较高，但可塑性较差。在今日文化科技中尚有各种创意的应用。例如在三维空间的陶瓷作品与绘画相结合。国外陶瓷艺术专业课程主要包含素描、色彩、平面构成、立体构成、色彩构成、陶艺、书法、国画装饰基础、再就是陶瓷的造型、制陶工艺。

《韩国绘画陶瓷版》

《罗马女孩》

《四月、五月、六月的美女》

《夏屋》

《伊奥利亚金字塔》

贝蒂·伍德曼